Concert de Jeanne Cherhal le 4 Mai à la Salle des fêtes de Schiltigheim
A 28 ans Jeanne Cherhal nous sort son troisième album "L'Eau" sur le label tôt ou tard. Révélation de l'année 2005 aux Victoires de la Musique, Jeanne Cherhal a diversifié son style musical et se fait petit à petit une place dans l'univers de la chanson française.
Le troisième album de Jeanne Cherhal, l’Eau, révèle une chanteuse à la fois sensible et prête à défendre les causes qui lui tiennent à coeur.
De Jeanne Cherhal, on sait qu’elle a vingt-huit ans, qu’elle fait de la chanson à texte, qu’elle joue du piano, et qu’elle a sorti en octobre 2006 son troisième album, L’eau.
Venez nombreux l'écouter le 4 Mai à la Salle des fêtes de Schiltigheim et qui sait peut être aura t on le droit à une petite interview exclusive...
Concert au Jardin des Deux Rives le 1er Mai
Le 1er Mai 2007 à la Feldscheune au Jardin des deux rives aura lieu le concours de chant: l'Eurodistrict 12 Points.
Les dés sont jetés! Voici le nom des finalistes du Grand Prix Eurodistrict de la chanson: Jean-Lin Scherrer, Barbara Coni, Samba DN Phoenix, St Erntaler, Catrina, 2 for 1, 1P2C(1Pierre 2 Coups), Nobz, Nicolas Roszen, Bruno Lesoeur.
Maintenant les candidats ont besoin de votre soutien. Venez nombreux le 1er Mai au Jardin des deux Rives à Kehl et élisez avec nous le gagnant du Grand Prix Eurodistrict. L'entrée est gratuite!
Le gagnant partira pour l'Eurodistrict à la demi-finale du Grand Prix de la Chanson d'Eurovision 2007 à Helsinki.
Showcase le 3 Mai au Jimmy's Bar...
Petit showcase avec plusieurs artistes Strasbourgeois dont Mistyline, allez au concert et après vous trouverez des interviews exclusives des artistes...
Pour plus d'infos allez sur www.myspace.com/mistyline
Grand moment à la Laiterie avec le Concert de Tété et Interview exclusive...
En première partie le public Stasbourgeois a fait connaissance avec un groupe originaire de Nantes les "Uztaglote", leur album vient de sortir dans les bacs... Plein de chansons à texte avec plein d'humour un groupe plein de fraicheur...
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C'est avec des chansons aux mélodies douces et une subtilité de texte que Tété a réussi à transporter le public de la Laiterie dans un monde à part... Celui du "Sacre des Lemmings", cet album véritable conte procure à celui qui l'écoute des sensations nouvelles.
Savoureux mélange de pop, soul & folk, le répertoire de Tété, un brin sarcastique reste avant tout un pur moment de bonheur. Tété nous a enchanté avec 17 chansons dont cinq acoustiques et une reprise de la fameuse chanson Redemption de Bob Marley.
Que du bonheur pendant deux heures, à revoir absolument quand il repasse...
Après ces deux heures de concert, rencontre exclusive avec Tété pour une interview exclusive...
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Daily Events : Pourquoi avoir choisi comme titre d’album « Le Sacre des Lemmings » ?
Tété : Les Lemmings sont des animaux qui ont une tendance à tous les quatre ans- c’est pas très drôle en faite- se jeter à la mer et on ne sait pas si c’est des suicide ou des accidents. Et moi je voulais parler de l’actualité dans le monde, et il y a une ambiance un peu particulière depuis deux trois ans. Dans la mesure où j’ai le sentiment que ce qui peut permettre à une société de vivre de manière sereine c’est l’interaction, je me demandais si collectivement on était pas en train de se jeter dans le vide nous aussi…
Daily Events : Vos origines vous ont rarement influencé dans votre musique et dans vos albums, comment cela se fait ?
Tété : Je dirais le contraire, de la même manière qu’il y a le droit du sang et le droit du sol, il y a les origines biologiques et les origines affectives. Moi j’ai grandi dans un village pas très loin d’ici et au contraire je dirais que dans mes albums il y a les musiques, les goûts et les émotions que les gens autour de moi m’ont transmis.
Daily Events : C’est très hétéroclite en fait…
Tété : J’ai grandi à Saint-Dizier qui est une ville ouvrière et ce qui est vraiment bien c’est que contrairement aux grandes villes où les courants sont très marqué où il y a les gothiques, les rappeurs, les rockeur et bien d’autres encore et en général les gens ne se mélangent pas vraiment. Ce qui est interessant dans une petite ville, c’est que vu qu’il n y a pas forcement de gens qui font partie du même « club » musical les gens sont plus ouvert et frequente plus de gens qui n’ont pas les mêmes goûts musicaux. Moi il y a des musiques que je n’aurais jamais écouté, mais vu que c’est des amis qui m’en ont parlé je m’y suis intéréssé. Tout ça se retrouve dans mes disques…
Daily Events : Quels sont vos influences à vous ? Quels sont les artistes que vous préférez?
Tété : Je dirais deux choses. Tout d’abord les artistes qui m’ont donné envie d’écrire ce métier là, donner l’envie d’écrire des chansons. Je citerais Bob Dylan Bob Marley, Lenny Kravitz, Jimmy Hendrix et Keziah Jones. Ceux la m’ont donné le déclic quand j’avais seize dix-sept ans. Maintenant les gens que j’écoute maintenant et puis qui nourrissent l’envie. Il y a Kid Koala qui fait de l’electro ce qui n’a rien a voir avec ce que je fais. Les Fratellies qui font du rock, ou un groupe qui s’appelle Beirut. Le point commun qu’il y a entre tous les groupes que j’écoute c’est la mélodie. Je suis très attaché a ça même si certaines personnes pensent que c’est un peu cliché. J’aime bien ce format là d’une chanson sans prétention avec un couplet un refrain un couplet un refrain et un bridge à la fin. Il y a des fois des chansons où l’on adhère pas à la voix mais on se retrouve à les fredonner.
Nous c’est notre métier on passe notre temps à ça, je trouve que c’est un luxe de pouvoir se poser et ecouter un album et de se demander si on aime bien la basse etc… L’exemple que j’aime bien donner, encore une fois c’est un peu cliché, mais c’est l’exemple de la mère célibataire qui après une longue journée de travail, va chercher son enfant a la garderie et s’en occupe le soir et une fois que les enfants sont couchés je ne suis pas sûre que cette personne ai encore l’énergie d’écouter les textes. Au contraire je suis ravie a l’idee de divertir une personne comme ça, et de lui faire oublier sa journee. J’aime bien cette idée là.
Daily Events : Avez-vous voulu faire passer un message spécifique à travers cet album ?
Tété : Il y en a plein de messages. Il y en avait plein par rapport à l’actualité ça parle de beaucoup de sujets sensibles tel que la politique ou la religion et c’est difficile de parler de cela de manière apaisé. J’en ai parlé de manière masqué parce que j’aime bien l’idée que les gens écoutent mon album en faisant le ménage ou la vaisselle, et si après ils ont envie d’aller plus loin et de voir de quoi parle le texte c’est bien. On peut parler de sujet tendu de manière distancé.
Daily Events : Si il y avait un duo que vous rêveriez de faire ça serait lequel ?
Tété : Je dirais Lauryn Hill, c’est très prétentieux parce que moi j’aime beaucoup ce qu’elle fait mais ce n’est pas forcément réciproque.
Daily Events : Et avec quel artiste du passé auriez vous aimé faire un duo ?
Tété : Je parlerais pas en tant que duo, mais en tant que gens qui m’ont donné envie de faire ce métier des gens qui m’ont fait du bien. Je parlerais de Bob Marley et de Nina Simone.
Daily Events : Vous avez trouvé le public alsacien sympa ce soir ? Parce que l’Alsace est connu pour être une région ou le public est assez froid en général.
Tété : Je suis vraiment contente parce qu’on est passé ici il y a pas longtemps, et c’était pas évident que les gens reviennent. On peut arriver dans une région ou les gens sont normalement chaleureux et en fait le courant passe pas et l’inverse aussi. Du coup je suis ravi, si je devais dire un truc aux gens qui étaient là ce soir je leur dirais merci. C’est peut être un peu bateau mais bon…
Daily Events : C’est bateau mais ça marque. En tant que public on ne se dit pas il a dit merci pour se débarrasser on sait que vous le dites du fond du cœur et ça touche beaucoup.
Tété : Ben oui c’est vraiment sincère. Il y a neuf ans je jouais à la PMG (Place du Marché Gayot), et après je suis monté à Paris, je suis revenue. On a joué plusieurs fois à Strasbourg c’est la première fois qu’on joue devant autant de monde. Surtout qu’on est passé il y a six mois et ce soir il y avait encore plus de monde que la dernière fois.
Daily Events : Pour finir, y’aurait t il un endroit ou vous rêveriez de faire un concert ?
Tété : Les Etats-Unis et puis plein d’autres endroits. Les Etats-Unis parce que tous les gens qui m’ont inspiré viennent de la bas, même si je devais jouer que devant quinze personnes ça serait super. Je me dis que ça doit faire quelque chose de jouer dans une ville où tant d’artistes nous ont inspirés.
"So, happy in Paris ?" By Michael Canitrot :
Fondé en 2000, So, Happy in Paris ? est un évènement musical international qui se produit dans les clubs les plus mythiques de la planète. Parisienne de coeur (Queen, Man Ray, Bains-Douches, Mezzanine de l’Alcazar, Wagg...), la soirée a très vite fait le tour de l'hexagone (St-Tropez, Cannes, Monaco, Aix en Provence, Marseille, Lyon, Bordeaux, Toulouse, Montpellier, Deauville, La Baule, Megève, Courchevel...) et a franchi brillamment les frontières de la France (Miami avec la Winter Conference, New York, Los Angeles, Tokyo, Osaka, Ibiza, Bilbao, Barcelone, Bruxelles, Anvers, Lisbonne, Porto, Manchester, Edinbourg, Genève, Zurich, Lausanne, Luxembourg...).
Une identité musicale incomparable
Basée sur une programmation musicale festive, éclectique et intemporelle (House, Deep, Afro latino, Classics Disco), So, Happy in Paris ? célèbre avant tout la danse, le partage et la convivialité. Notre soirée métisse les styles, les couleurs, les envies, les époques, les cultures… Une invitation pour un voyage musical à travers le monde, le temps d’une soirée.
Une image haut de gamme
So, Happy in Paris ? se positionne définitivement comme un rendez-vous haut de gamme en s’associant tout d’abord aux établissements parisiens les plus prestigieux : La Mezzanine de l’Alcazar, le plus raffiné des restaurants, le surprenant Hôtel Murano Urban Resort****, et côté club avec successivement les Bains-Douches, le Man Ray et le Queen, les trois fameuses institutions françaises de la nuit dans le monde.
Désireux de proposer un évènement prestigieux et unique à chacune de nos apparitions, nous défendons des valeurs simples, fédératrices et véhiculées par les établissements ayant les mêmes critères que les nôtres : qualité, renommée, image, innovation, perfectionnisme, créativité, engagement artistique.
La création visuelle joue un rôle majeur dans l’identité de la soirée. De l'élaboration des supports de communication en passant par des projections vidéos ou des expositions photos.
Une dimension internationale
L’énergie et le sens de la communication de So, Happy in Paris ? se joignent aujourd’hui au développement de la soirée à l’échelle internationale et de son image de marque à long terme. Pour nous, les soirées et les voyages ont toujours été associés. Partager une chanson, célébrer un instant, capter un regard avec des gens d’horizons multiples…
Ainsi, nous avons eu l‘opportunité de découvrir de fantastiques destinations où notre musique et notre vison de la fête ont pris de nouvelles dimensions. De ce fait, les soirées inoubliables organisées en Europe, au Japon ou durant la Winter Music Conference de Miami, l’évènement planétaire des DJ’s qui attire des professionnels de plus de 60 pays, ont apporté notoriété et légitimité.
Chaque édition de So, Happy in Paris ? est composée minutieusement note après note, pour la rendre inoubliable et faire de la fête une vertu à qui rien ni personne ne saurait résister. Rythmée, éclectique, mélodique, intemporelle, nous pouvons maintenant aussi affirmer que la soirée est devenue universelle.
"MEZZANINE DE L'ALCAZAR VOL.5" mixed by Michael Canitrot :
So, Happy in Paris ? presents MEZZANINE DE L'ALCAZAR VOL.5, mixed by Michaël Canitrot.
Cliquez ici pour acheter le disque en ligne :
Tété en concert le 12 Avril à Strasbourg!!!
Tété est un chanteur français, né à Dakar, au Sénégal, le 25 Juillet 1975, d'une mère Antillaise et d'un père Sénégalais. Tété tire de ses origines africaines son prénom, qui signifie "guide" en wolof.
Arpentant les petits cafés parisiens, il est rapidement repéré et sort son premier maxi. Suit son premier album « L'air de Rien ». Mélange de pop, de blues, ses chansons parlent de la vie, de la guerre (le Meilleur des mondes), d'amour (Love, Love, Love) et du quotidien qui compose notre existence.
Remarqué pour ses performances scéniques lors de ses nombreux petits concerts à travers la France, il sort un second album live acoustique « Par Monts et Vallonts ». Des Beatles (Eleanor Rigby) à Bob Marley (Redemption Song) en passant par les Neptunes, ses influences sont multiples, tout en restant dans un registre très personnel et neuf (nouvelle scène française).
Nominé aux Victoires de la musique en 2004, il sort durant la même période son troisième album « À la faveur de l'automne ». Plus travaillé, moins dépouillé, moins acoustique, cet album mélange des arrangements plus recherchés.
En 2006 Tété sort son quatrième album, « Le sacre des Lemmings (et autres contes de la lisière) ».
Tété fait donc aujourd'hui partie du paysage musical français. Frais, léger, mélange d'insousciance, de poésie et de vécu, Tété est un artiste vrai, qui transporte, chante la vie en majeur.
Vous pouvez retrouver Tété demain à 15h30 à la Fnac pour un concert accoustique et 20h à la Laiterie pour son concert.
Je vous donne un concert allez y vous passerez un pur moment de bonheur...
Quel concert exceptionnel!!
Sean Lennon a donné un de ces quatre concerts acoustiques en France à la Fnac de Strasbourg jeudi 18 janvier. Le Forum de la Fnac était rempli d'une centaine de fans impatients de découvrir leur artiste préféré en petit comité. Sean Lennon parle couramment en français il entre en scène en saluant le public: "Mon Dieu y'a pleins de gens ici, je m'appel Sean Lennon je joue la guitare. Je vais jouer des chansons qu'il y a sur l'album rien que pour Strasbourg."
Le premier titre qu'il a joué est "Friendly Fire". Après ce magnifique titre Sean a cassé une corde de sa guitare et avec beaucoup d'humour et de simplicité il a parlé avec le public pendant qu'il la réparait: "J'ai cassé my string, il faut que vous m'attendiez parce-que j'ai pas une autre guitare, alors il faut attendre, talk among yourselves" Après quelques minutes il remercie le public et s'excuse de ne pas être très "professionnel". S'en suit cinq chansons: "Wait for me", "Dead Meat", et "Parachute" (une chanson "qui parle de l'amour qui vient de mourir"), "Tomorrow" et la dernière chanson une inédite qu'il a écrite quelques jours auparavant "Somking Mirrors".
Quel bonheur ce concert plein d'humour et de simplicité, Sean Lennon à un univers mélancolique mais tout en joie et puissance malgré tout. Quel moment de fraicheur dans notre semaine. Un concert acoustique plein d'émotions et d'amour...
Concert Pop Rock à la Grotte!
Concert de pop rock à la Grotte le jeudi 25 janvier à 21 heures. Deux artistes français seront en scène Stéphane Lu et Etienne et Moi.
Stephane Lu vient présenter son album "Chlrophylles Babies", qu'il a conçu dans une rue pau éclairée, quartier vieille ville à Strasbourg. Tout récemment il vient d'emménager à Biarritz. Stephane Lu est aussi un des membres fondateurs de Lova Mi Amor un groupe de pop acoustique batarde.
L'autre groupe Etienne et Moi, écrit des chansons qui parlent de choses un peu sombres. "Je mets en musique de manière un peu légère. Avec Etienne, on s'enferme dans notre tanière et je lui joue une chanson toute nue(pas moi, la chanson). Petit à petit on l'habille, on l'arrange, on lui donne un son tout nouveau. Quand on commence à sourire comme des gosses et qu'on peut plus s'empêcher de danser on enregistre.
"Norman Bates" leur premier album sort très bientôt.
Abd Al Malik le 6 février au Forum de la Fnac.
Concert acoustique avec l'artiste, prix constantin 2006, à l'occasion de la sortie de Gilbratar. La musique d'Abd Al Malik ne ressemble à aucune autre tant elle est inédite moderne et inventive. Rappeur d'origine congolaise converti au soufisme, Abd Al Malik puise son inspiration dans le blues. La chanson, la poésie, le jazz, le rap et le slam, ce style parlé chanté né à Chicago au début des années 80 lui ont inspiré Gilbratar.
Après son premier disque "Le face à face des coeurs" et son livre "Qu'Allah bénisse la France" parus tous les deux au début 2004, l'ancien leader des New African Poets (NAP) -collectif de rap français strasbourgeois- a réuni autour de lui son complice Bilal qui a composé la plupart des tires, Laurent Vernerey, Olivier Daviaud, Renaud Létang, Wallen qui prête sa voix et Mathieu Boogaerts sa guitare.
Très conscient de son rôle d'artiste et de sa position de témoin privilégié, sa voix est un étendard qui lui permet de divulguer son message de tolérance. Il ne veut pas "avoir la honte d'être musulman" et parle à "la grande famille de l'humanité" des droits de l'homme, du terrorisme, d'amour et d'espoir.
Rendez vous le 6 février à la Fnac...
Une belle leçon de tolerance!!!
Apres prèsque une heure de retard Abd Al Malik arrive content d'être "de retour à la maison". Il chante trois chansons: "Soldat de Plomb", "Gilbratar" et "12 Septembre 2001". Puis il décide d'interpreter la dernière chanson sans musique, il chante "les autres" avec une simplicité étonnante, cette chanson "parle de responsabilité, c'est toujours cette histoire de responsabilité, c'est toujours plus facile de dire que c'est pas moi..."
Abd Al Malik à de nombreux projets à venir, il est en train de préparer son album avec les NAP qui est prévu pour fin 2007, puis il se consacre à l'écriture d'un livre: "j'écris un livre sur le rap en général. L'idée c'est de parler du rap en tant que musique et le hip-hop en tant que culture. C'est entre un roman et un essai."
Après ce petit concert acoustique Abd Al Malik c'est ouvert aux nombreuses questions du public. "Quel sont tes chanteurs préférés?", "Quelles sont tes origines?", "Comment tu t'es converti à l'Islam?", "Que dirais tu à des enfants après ton éxpérience de vie?", "Comment en es tu venu à cet album?" ...
Toutes les réponses qu'il a donné au public nous a donné une belle leçon de vie et de tolérance. Il s'est toujours inspiré de grands artistes de la chanson française tel que Brel, Brassens, Ferre: " Pour moi c'est, j'oserais presque dire la meilleure époque, ces artistes avaient une autre liberté, ce sont eux qui ont formaté l'industrie de la musique et non l'inverse. Il y a du courage dans leur musique, c'est important pour moi d'essayer de faire une musique courageuse et de ne pas avoir peur d'être soi." Dans ses concerts il essaye de garder un aspect "organique, une épaisseur, une liberté formelle".
Il à longuement insisté sur le fait qu'il se sentait français et à cent pour cent français: "La France c'est mon pays, c'est chez moi. Il y a toujours une problématique pour les français d'origine magrhébine pour leur positionnement par rapport à la France. Je vous donne un exemple, un arbre à ses racines mais il a aussi ses fruits et mes fruits sont français. J'aime les valeures de mon pays. J'aime l'Alsace, j'aime la France, j'aime mon pays. J'ai une démarche artistique citoyenne, je suis patriote on doit tout faire pour vivre ensemble."
Il a également expliqué sa conversion à l'Islam: "C'est le cheminement de vie qui a fait que je me convertisse à l'Islam. Au départ ce fut un questionnement fort, ma famille est congolaise et catholique, j'ai vécu des moments difficiles et le catholicisme de mes parents ne répondait pas à mes questions, j'ai vite senti que l'Islam était ma religion naturelle. Mon rapport à l'Islam est une vraie histoire d'amour, mais je tiens à préciser que la spiritualité n'est pas un drapeau c'est intime."
Son album est un opus qui revient au début de ce qu'Abd Al Malik voulait faire: "Revenir au début, ce qui nous a donné envie au début de faire du rap. C'est un album organique, ouvert, sans limites."
Après ce moment musical absolument délicieux Abd Al Malik nous donne une belle leçon de tolérance et d'amour de son pays: la France. Il a donné un messages à tous ces jeunes fans "Le plus important c'est l'école!" Tout le monde devrait avoir son album "Gilbratar"..
Lily Allen en concert à la laiterie le 28 Février 2007 :
Jeune, effrontée, belle Lily Allen était la découverte musicale de l'été 2006. "S.M.I.L.E" ces cinq lettres ont permis à Lily Allen d'imposer en quelques mois son style fruité aux accents de ska et reggae avec un mélange de hip-hop et de pop pour en faire émerger des mélodies qui nous restent dans la tête.
A 21 ans, la brunette est loin des girls band montée de toutes pièces par les maisons de disques, c'est une jeune artiste qui a beaucoup de choses à raconter. Elle parle d'amour, de la vie dans la rue, mais elle s'y emploie avec bagout et cynisme. Dans sa chanson "Not Big" par exemple, elle évoque les hommes qui sont pas bien membrés.
Son côté peste insolente elle le doit à une enfance mouvementée au sein d'une famille d'ex punks. Après diverses épreuves durant son adolescence, consommation et vente de drogues, internement en psychiatrie pour mythomanie et cleptomanie, elle trouve enfin une échappatoire dans la musique et se met à écrire.
Voilà enfin une chanteuse avec beaucoup d'humour qui ne se prend pas la tête et qui à des mélodies que l'on ne peut plus se sortir de la tête. Le concert le 28 février à la Laiterie est très attendu, vivement ce pur petit moment de bonheur à l'anglaise...
